因为从《旗好声音》就揣来的舞台灯光别一格。

就像整个民族形成的故事展开，后面大屏幕上的海浪波涛，都无法影响到翻飞的舞者影。

可这时候大屏幕上的字样淡下去然后渐兰尔地的山脉、河、平原航拍。

这已经过去三首曲了，所有观众真是屏息凝神的看着台上的影，还有那敲击心底的节奏。

场的观众无论这些天有没有去那几家大型豪华的歌舞剧院看过荆小他们的剧目，这一刻坐下来都忍不住窃窃私语。

加女舞者之后，那黑丝加都遮不完的绿纱裙跟亮片吊带，都不会有半**气息，只有舞者的雅。

以蓝的灯光作为基调并有浅不同的层次变化，柔和而不失典雅，给观众一犹如置于天空或是大海怀抱中的觉，不仅亲切而且舒适。

观众哪怕不知是谁在唱这男女声，也觉得心旷神怡。

相比因为大嘤帝国日不落全世界的征战，伴随英军的苏格兰风笛更为著名，实际上兰尔风笛更加哀怨悠长有抒情的味，是后来很多电影乐里面的风笛真，当然这里面多少也有尔兰裔的选择推广。

著名歌唱家罗伯特先生亲自录音的唱腔开始了。

那浩瀚的觉就无比契合这样的景。

完全照荆小的要求，上笔直，但双手可以添加很多动作，更是不用照传统面表情严肃，丰富多彩的充满情！

不是说好兰尔民族史诗剧吗，这是什么东西？

现在由她来表现生命之母或者民族之魂的象征，都显得生机又富有魅力。

这时候才能发现之前那浩瀚的电声，原来就是为了引风笛啊，就像原本混沌的宇宙世界，逐渐有了兰尔人的声音……

这多少还是有太跨越冲击传统了吧？

渲染情绪的浪漫，才刚刚让观众有恍然，男舞者就踩着节奏登场。

可一个多小时呢，都这样下去？

没有一句台词，谁都没想到，仅仅凭借踢踏舞就能展现这么丰富的剧情。

观众本来有哗然！

的形刚气十足。

著名的兰尔风笛无接。

能看歌剧的艺术鉴赏力都不算差。

兰尔风笛就是很容易带着这个味儿。

观众们已经开始忍不住鼓掌，他们已经看来这带着郁民族特的舞蹈，这诗意化的剧情在讲述什么。

好吧，一直到两位主角完，观众才抓时间齐齐鼓掌！

不会的。

还是会觉得单调吧？

可等到所有人席，旋律响起的时候就更让人匪夷所思，开场居然就是一段儿电音，没错，就是卢昆仑给刀烹饪的悠远电声序曲。

杜若兰笑着回看荆小个鬼脸，意思是人家这确实比你得好，这就是那位国宝级踢踏舞尖手。

悠扬苍凉的兰尔风笛延续着古老的情怀，激扬的小提琴挑动着每一的心弦，其他的乐逐渐加来。

那行云般的，如同天籁之音的人声唱，就像寒清晨里发凉的空气，可以涤清一切尘世的芜杂与烦扰，让人不可抑止地淹没在兰尔式的伤和悸动之中。

群舞的演员开始次第登场。

在这里，乐和人声无比完地结合起来，使兰尔的传统音乐旋律诞生了新的灵魂。

用任何传统乐，都很难营造这样空间的气场。

保持让背景的动态风景成为角。

观众人群居然能瞬间又静谧无比，认真的看着这样从未看到过的画面，等到“我是来剧院看电影”的疑惑开始在他们脑海盘旋时候。

这位来自百老汇的舞蹈全能手，比兰尔的国宝级都更炫目，她的舞姿里了弗拉门戈舞、俄罗斯民族民间舞、现代舞、式踢踏舞等众多舞蹈华，可以说所有舞者里面最能够现荆小要求，又能展现得最好的就是她。